패션과문화 5주차

이런 것들이 모델인즘의 표상, 비교했고 지향하는 자리를 지정합니다. 되게 어렵잖아요. - 아이고, 아이고, 아이고, 아이고, 아이고, 네. - 뭐, 배씩 나면서 가면 있는. 이런 사회가 낫습니다. 꿈틀기후는 70년대, 80년대에 와서요. 그래서 딱 10년대부터 그런 움직임이 이때 있었던 일이 여기 나온 것처럼 태어리 대통령도 나오겠지만 그전에 여기 마티드 같은 흑인 인권은 왜 일어났어요.

그리고 여성의 사회 진출이 이스라엘 대전 이후에 활발하게 일어났어요. 이때까지만 해도 60년대까지만 해도 그렇게 높은 직위를 갖지는 못했어요. 여성의 첫적권. 이 인정된 게 언제부터요? 나라마다 조금 다르긴 한데 여성이 투표할 수 있었던 게 60년대 와서부터요. 몰랐죠. 여자도 투표를 못했다니까? 당연히 흑인도 투표를 못했었겠죠.

흑인의 인권점점. 여성인권운동, 펠리니스트 등의 과격화도, 첫 번에 가급할 수 상관없어요. 그게 인권운동도, 받지 않은데 인정해주지 않는 기득권에 대해서 어떻게 해야할까요? 단항은 그냥'우리 좀 가져요' 이렇게 얘기했다고 되겠어요. 과격화 방법을 쓸 수 밖에 없는 거예요. 여성도 마찬가지예요. 그래서 80년대까지도'팔베니스트'라는 장어는 굉장히 여성 인권을 아주 극렬하게 하는 강성 여성인권 문자를 뜻할 때

그런 쪽으로 몰아갈 때 쓰는 용어이기도 했어요. 사진들은, 이제 60년대를 보여주는 그런 사진들을 모아야 합니다. 첫 번째로 얘기했던, counter culture movement 즉, 하위 문화라고 얘기하고 있죠. 저항 문화라는게, 원리거리 커지면서 다양성을 인정해야 합니다.

그중에 하나가 인권운동자, 노동운동, 이런게 활발하게 일어났고 마틴 룬, 이거 되게 기록, 되게 중요한, 역사적인 사진이죠. 마틴 룬, 케잉, 마이클 러스가 손잡고 최근에 거주들이 원래 각자 따로 따로 활동하고 있었어요. 라틴 스토킹은 목사잖아요. 기독교.

마이클밭스 같은 경우는 그런 운동을 하다가 잡혀 들어가서 과목에서 이슬람교 기독하는 거예요. 이 사람은 이슬람교예요. 둘 다 암살당에 대한 동생이었고 총 맞아서 죽어갔어요. 그만큼 힘이 있었다는 거죠. 그리고 반전운동. 이때 베트남 전쟁이 일어나죠. 베트남 전쟁에 미국이 들어가라고

얻은 게 하나도 없잖아요. 결국은 한국이죠. 근데 젊은이들이 많이 죽었죠. 지금 아시죠? 이번 주말에 미국에서 어마어마한 로킹즈인거 있었어요. 한 900만 명이 모였다고. 한국에서 모인 건 아니에요. 미국 깜짝놀는데 너무 크니까. 장소마다 한 날에 모여서 같은 시간에 다른 장소에서'노킹즈' 의도가 아니라 안치업프도 처음에 IC에 반대하는 운동이었다가 지금은 트럼프에 반대하고 그런 운동이 있죠.

이런 카운터 컬처로브먼트를 작품해서 지난주에 가장 큰 모집이었다고 얘기해요. 물론 이때는 그것도 적었겠죠. 반전 운동. 지금은 반전 운동도 같이 하고 있어요. 이란이랑 전쟁하고 있잖아요. 지상공 투입한다면 일단 사람이라면.

미국이 전 세계에 간섭하면서 경쟁을 쓰는 게 여러 번이었어요. 성공한 적이 없었어요. 그 와중에 뭔가 돈을 벌고. 이 시대는 그런 시대가 또 아니에요. 돈이 또 시대가 아닌데. 이러한 여러 가지 전쟁들은 이권이라고 하면 되게 많이 힘든 전쟁들이었기 때문에

국민들이 뭐에 대해서 반대하는 건 나라 안에서 이런 전쟁도 아니고 나라를 방어하고 있는 전쟁이 아니니까 반대하는 거죠. 누구가 죽으니까 하는 거죠. 아무튼 베트남점에 대해서 반대하는 것이 굉장히 심하게 있었고 나중에 다른 카운터 컬처럴 운동들과 결합이 됩니다. 그중에 하나가 히피, 히피 설명을 할거죠.

히피는 본질적으로 우리가 생각하는 평화주의자는 아닙니다. 히핀은 사실 아나피스트에요. 아나피스트는 무정규주의자거든요. 그래서 정부가 없고 우리를 컨트롤할 수 있는 모든 법규를 부정하고 한마디로 자유롭게 내 맘대로 살고 싶은 운동인데 갑자기 이렇게 일어난게 아니라 이때 시대의 의미가

아름다운 50년대가 지나가고 청년들이 살 때 힘든 상황이 있고 전쟁이 일어나서 나가서 죽고 또 붙어진 것들에 해일을 느낀 거죠. 그런 젊은이들이 일단은 이제 젊은이들이 여러 가지 그 저항공군이나 저항 그룹을 일어서 생활하는 그중의 하나가 스키티이고요. 그 밖에 다른 것들도 있습니다. 나중에 나오실 텐데 미국 안에 자리가 움직이네요. 히피는 일종의 보헤미아 즉 보헤미아는 원래 민족이죠.

예를 들면 체코, 프로바키아 지방, 로마니아 지방에 있었던 짚시고 짚신과 사실은 되게 위험한 존재였죠. 80년대, 90년대까지만 집시가 있었는데 지금은 눈이 불어졌어요. 많이 사라진 것 같고. 집시가 왜 위험하냐면 일정한 직업이 보통은 없어요. 저는 주들이 벌어먹고 사는 것은 여기저기 돌아다니고 운동하면서 사는데

주로 공연 같은 것에서 사람들에게 돈을 공헌하는 것 같아요. 그렇기 때문에 도둑질을 하거나 그런 사람들하고 싸우거나 이런 일이 많았기 때문에 좀 위험한 사람들이라는 이미지로는 집시 위험하다 그렇게 생각을 하는데 지금에 와서는 그 정신가 나왔어요. 자유로운 영혼.

막 돌아다니면서 마음대로 살고 거기에 엉매이지 않고 그런 보헤미안 사무성시만 남아서 나중에는 정보화 시대에 쯤 됐을 때는 보고스라고 보헤비안 불수학. 돈을 많이 벌어서 자유롭게 내 맘대로 내가 일하고 싶을지 하는 사람들을 또 이런 용어로 보기기도 하고요. 보헤비안 사고라고 하면 어디 엄맹이지 않고 구속되지 않은 자유로운 사고 체계. 이렇게 설명을 하고 얘기를 하거든요. 보헤비안이라는 게

그중에 하나가 60년대에 나타나 키키즈, 키키즈, 보헤미안의 원칙을 다 합쳐서 나타나게 된거에요. Q. 피피들 구성하죠. 전쟁에 반대하냐. 우연히 같은 게임인지 전쟁에 반대하는 서로 마음을 부리는 건 아니에요. 피피들이 주로 비어 있는 중이나 남은 여행이 왔어.

세계에서는 범죄라고 부를 만한 그런 것들을 많이 저지르기 때문에 그리고 사람들이 싫어할 때 일상한 사람들이 그리고 같이 몰려다니면서 일정한 거처가 없이 남의 주도를 살거나 그리고 나약국, LSP를 그 당시에 많이 했었고요 그 당시에 벌거받고 있는 법령이나 규칙이 하나도 없다 보니까

그런 무분결하고 개념적인 행동을 많이 하게 되고 그중에 하나만은 반전의 위치를 내버렸기 때문에 지금도 그렇게 보는 경우도 있죠. 이렇게 해픽을 여러가지 볼 수도 있어요. 이거 한 번 볼 수 있는데 재미있습니다. 아 이거 아니네. 영상이 열어대서 아 이걸 보려고 했던 건데 아 이걸 보자.

포레스트 검플을 통해서 바라본 미국 현대사 이야기 오늘 두 번째 시작인데요. 굉장히 굵직한 한 줄기를 이야기하도록 합니다. 바로 히티입니다. 혹시 포레스트 검플 보셨어요? 포레스트 검프 라는 영화가 있는데요 보실만해요. 포레스트 검프가 주인공 이름인데 포레스트 검프가 어린날때 약간의 장애가 있어요. 사랑하면서 아주 유언을 담은다는 영화에서 보면

그래서 포레스트 감독은 미국의 사회를 잘 보여 있거든요. 물론 영화도 굉장히 재미있습니다. 보시면 됩니다. 안녕하세요. 김주인입니다. 베트남 전쟁에서 공을 세우고 들어온 포레스트에게 혼정이 수요가 되죠. 린덴 비 주온슨 대통령을 만나 혼정을 수요받고, 반전 운동을 하던 무리들한테 휩쓸려서 연설을 하게 되는 장면이 있습니다.

자신의 평생의 사랑에 재미와 재회를 하게 되는 장면이 있어요. 이때 보니까 재미는 히피가 내어 있었고 또 포리스트는 말끔하게 분복을 입고 있었죠. 그래서 오늘 히피 이야기를 좀 해보려고 하는데요. 먼저 카운터컬처에 대한 이야기를 해봐야 될 것 같아요. 이 카운터컬처는 기존의 어떤 중유 문화에 대한 문화 검색창에 카운터컬처, 아메리카 이렇게 쳐보면 항상 히피가 등장을 합니다. 그만큼 미국의 카운터컬처라고 한다면 히피가 아주 대표적인 케이스다 라고 보고 있기 때문이죠.

그런데 히피를 이야기하기 전에 우리가 카운터컬처에 이야기를 하려면 이 사람들부터 먼저 이야기를 합니다. 바로 비트 제너레이션. 비트 리기라고도 우리가 이야기를 해요. 2차 세계대전이 끝나고 많은 미국인들이 바랐던 것은 바로 일상으로 돌아가는 것이었죠. 일상의 생활이라고 한다면 예쁜 집이 있고 아버지 어머니가 있고 아이들이 한 서너 정도 있고 이런 장면들이 가장 잘 고련된 게 저는 플랫앤 릴이라는 영화라고 생각이 들어요.

미국인들이 이상적으로 보는 정말 아주 평온한 삶을 누리고 있는 가정의 모습이라고 할 수 있죠. 어떻게 보면 지루하고 규범에 얽매인다는 생각이 드는데요. 여기에 저항하는 문화가 바로 비트 제너레이션이라고 할 수 있습니다. 비트 제너레이션을 이끈 혹은 영향을 굉장히 많이 준 문학 작품이 있죠. 바로 우리가 지금도 아주 사랑하는 셀린자의 호빌밭의 파수꾼입니다. 여러분들이 생각하시는 홀든, 홀필드 같은 인물은 방금 제가 한 분들이 이런 가정의 모습으로 손이 동떨어졌죠.

홀든 같은 경우는 기성세대의 물질주의라든지 혹은 미성이라든지 이런 것에 대해서 아주 비판적이고 경렬한 그런 모습을 보여주고 있고요. 그러면서 뉴욕 시내를 방어만하게 그런 모습을 보여주죠. 이제 여러분이 미국 영화들을 보면 아주 예를 들면 외계인이 나오거나 이상한 음모로 이런 거 나올 때 꼭 나가는 것 같아요. 그러니까'Conspiracy'라는 영화가 있어요.

'멜디슨'이 주연을 했는데 거기에'멜디슨'이니까 정신 나가는 사람이 몇 가지 정신 나가는 사람이 나오는데 결국은 사람이 나중에 세계를 하면서 페인처럼 만들어진 거였고 원래 그 사람이 포인트 파스콘이 없으면 잘 못 자요. 그런 걸 자요. 그러니까 꿈을 받은 파스콘이라는 책이 기존의 기성세대에 얼마나 위험하게 붙여진 책이었는지를 보여주려는 거예요. 그런 작년들이, 사실 이 컨스피러스 뿐 아니라 다양한 작품에 홀리버트 파스프리아가 나오는 경우가 있어요.

그러면 이게 어떤 저하구나 이런 거를 설명하시면 돼요. 포리스트 컴프를 통해서 바라던 것 같다고 한다면 예쁜 집이 있고 앞으로 분들이 생각하시는 홀든, 콜빛이라든지 혹은 미선이라든지 이런 것에 대해서 아주 비판적이고 경멸한 그런 모습을 보여주고 있고요. 그러면서 이 뉴욕 시내를 방황하는 이런 모습을 보여주죠. 이 소설이 50년대 중반에 나온 비트 제네레이션에 많은 영향을 줬다고 이야기를 합니다. 본격적으로 비트 제네레이션이 시작된 것은 1950년대 중반으로 보고 있어요.

당시에 알란 긴스루가'하울'이라는 시를 발표하게 되는데요. 형식으로 보나 내용으로 보나 굉장히 파격적이었고 무지무지하게 성품적인 인기를 끌게 됩니다. 그리고 제프 콜왓의'On the road' '길 위에서'라는 작품을 내놓으면서 정말 대표적인 비트 제네레이션의 문학 작가가 되는 것이죠. 우리가 보통 1차 세계대전이 끝난 후에 인간과 사회의 환배를 느낀 이런 젊은이들이나 문학과 예술가들을 읽는 말이 있죠. 바로'로스트 제네레이션'입니다.

그리고 이 로스트 제네레이션을 대표하는 작가가 '해밍매'이라고 이야기를 하는데요. 그렇게 봤을 때 비트 제네레이션을 대표하는 작가는 이'제크 콜록'이라고 이야기를 하죠. 물론 제크 콜록 외에도 '알란킨스' 곡,'로시안카' 그리고'윌리엄 버로스' 같은 인물들이 바로 이 비트 제네레이션을 대표한다고 하셨습니다. 비트족들은 미국 사회에 물질만능주의, 금권주의, 자본주의 폐해를 비판을 하기로 했고요. 무엇보다도 개인의 자유를 가장 중요하다고 얘기했어요.

그래서 개인주의, 성적인 해방과 자유 이런 이야기도 많이 했었고요. 그리고 정부가 개인의 자유와 권리를 통제해서는 안 된다고 비판을 했었죠. 그런데 이들이 히피하고는 또 좀 달랐어요. 일단 생긴 것보다 다릅니다. 지금도 흑백 사진으로 남아있는 제컬, 앨런 긴스버그라든지 이런 사람들이 젊은 시절 사진들을 보면 잘생겼어요. 아주 깔끔합니다. 그리고 이 사람들이 아무래도 작가도 문학 작품들을 만들어냈던 사람들이었기 때문에 굉장히 지적 수준이 높은 편이었어요.

일례로 앨런 긴스버그라든지 제컬와 루시아카 같은 사람들은 모두 콜롬비아 대학교에서 만든 사람들이고요. 윌리엄 버론스 같은 경우도 학워도 출신이죠. 지적 수준도 높고, 그리고 재즈 음악을 즐기고, 유객 그리 브리치 빌리지를 다니면서 시류를 읽고 문학 작품을 얘기하고 어떻게 보면 약간 좀 안 이동 같다는 느낌도 있고요. 인싸 서클을 연상케 하고요. 하지만 정부 기구의 개인의 자유에 대한 억압을 규탄하고 또 성적인 자유와 해방을 부르짖고 소수자에 대한 존졸도 외쳤다는 점에서

미국의 진보 주류를 이끄는 데에 독특히 역할을 했다고 봐도 무리는 아닐 것 같습니다. 하지만 중요한 것은 이들이 어떤 정치적인 메시지를 던진다든지 행동에 나섰던 것은 아니라는 거예요. 그냥 그 당시에 어떤 사회문화적인 사조였다는 것이죠. 히피는 조금 다른 모습을 보이죠. 장발에 수염을 기르고 여성들도 긴 머리에다가 꽃을 붓기도 하고 하이버니 치마 같은 거 입고 그리고 여러분 잘 아시는 타이드다이 셔츠, 황 무지개색 셔츠 이런 걸 입고 다녔고요.

비트족은 약간 무채생 옷을 즐겨 입었거든요. 그리고 비트족이 재즈 음악을 들었다면 히피는 포크 음악이나 락 음악을 들었었죠. 그리고 비트족이 정말 소수의 인싸서클 같은 성격을 가졌다면 히피는 그 당시 젊은이들이 정말 열광했고 유행처럼 따랐었던 좀 더 대중적인 운동이었다고 볼 수가 있습니다. 그런데 히피들의 옷이라든지 그림이라든지 포스터 이런 것들을 보면 굉장히 알록달록하단 말이에요. 아주 화려하고 또 환각제를 복용하고 난 다음에

보이거나 드리는 것을 형상화하고 또 작품으로 만들었기 때문에 우리가 사이키 델릭 아트 혹은 뮤직 이렇게 얘기를 합니다. 그래서 히피를 얘기할 때 마야 환각제를 빼먹고 있는 것들은 없어요. 대마족, 마이오나라는 것은 물론이고 이게 점점 더 강해지면서 LSD를 정말 많이 보급했다고 하죠. 그럼 이걸 왜 했냐? 무의식의 세계를 들여다보기 위험이었다. 라고 이야기를 하는데요. 이게 사실은 나중에 가서는

사건 사고를 일으키는 문제가 되고 그리고 결국에는 TIP가 조금 몰락하게 되는데도 입조를 하지 않았을까? 라는 생각을 합니다. 60년대는 정말 많은 정치적인 아젠사가 등장했던 시기였죠. 민권운동도 있었고요. 또 예전에 말씀드렸던 흑효단도 있었고요. 반전운동, 베트남전 이런 것들이 또 있었죠. 물론 히피 중에서도 정치적인 색깔을 가진 사람들이 있었습니다. 어떤 디벌스라든지 이런 무성무주의자들이 있었고요. The Trial of the Chicago 7에서

잠시 소개를 해드렸었던 EP, News International Party 같은 용어도 정치적인 메시지를 던지고 색깔을 가진 사람들이었지만 대체적으로 수피라고 하는 사람들은 별로 정치에 큰 관심은 없었습니다. 그래서 이런 얘기가 있거든요. Politics of no-politics라고 이들이 주장했던 것은 민권 평화, 환경, 반전 이런 이야기들이었거든요. 굳이 인형적인 성향이 있었다고 말하기는 조금 어려웠어요. 그런 게 불구하고 우리가 히피하면 뭔가 좀 정치적으로 느껴지는 이유는 무엇일까?

바로 이 베트남 전쟁의 반대는 반전 운동에 참여했기 때문입니다. 히피들의 가장 좋았었던 리즈 시절이라고 말할 수 있는 시기는 그 지역은 1967년, 샌프란시스코에 페이트 스트릿 그리고 애슈벨 스트리트의 경차가 된다는 그런 구역이 있어요. 그 구역에 전국에 대신 부들이 모여들게 됩니다. 그래서 가까이 있었던 고에나 비스타 파크라든지 골든데이트 파크에 모여서 공연도 하고 노래도 꾸무고 춤을 추고 그리고 당연히 마약도 하고 이러면서 그들만의 정말 힐링의 시간을 가졌었죠.

지금 우리가 사실 히피를 바라보는 시각은 그렇게 좋지는 않잖아요. 뭔가 조금 세상을 포기한 사람들 같고 이런 느낌이 있는데 사실 그 당시에 생각해보면 전혀 이해가 또 안 되는 것도 아니에요. 그들이 우상화하고 사랑했었던 젊은 대통령이 암살을 당하고 베트남전에서 젊은이들을 계속 죽어나고 그 와중에도 수많은 젊은이들이 징집이 되어가고 있고 민권인물이 벌어지는 가운데 그것을 이끌었던 지도자들도 암살을 당하고 그들은 무기를 들기 시작했죠.

이런 암울한 상황에서 젊은이들에게 우리에게 내일은 있을까? 라는 허무주의에 빠지게 될 수밖에 없는 그런 시대적인 상황이 있지 않았나 라는 생각을 해봅니다. 처음에는 힐링을 위해서 모였다고 하는데 아무래도 문제가 생길 수밖에 없었죠. 일단은 그 좁은 곳에 모이다 보니까 여러 가지로 위생적인 문제도 생기게 되고요. 그리고 마약을 하게 되니까 사건 사고가 끊지 않게 되고요. 그리고 프리러브라는 명목 하에 성폭행이 있는 경우도 있었습니다.

그러다 보니까 디버스에서 TP는 죽었다 라고 하면서 일종의 장례식 같은 절차를 치르기도 하고 그때부터 TP는 해체가 되기 시작했다 라고 얘기를 해요. 그렇다면 TP가 메리막길을 걷게 된 데는 어떤 이유가 있을까요? 첫 번째로 들 수 있는 것은 찰스 맨슨 패밀리 사건이죠. 이 찰스 메이슨이라는 사람은 일종의 사이리 종교의 교수 같은 그런 인물이었는데요. 그를 따르는 사람들이 무려 50명 정도가 있다고 합니다.

잠잘 곳이나 먹을 곳을 해결하기 위해서 추종자 중에 여성들을 성매매에 나서게 한다든지 그리고 당연히 마약도 많이 했었고요. 그리고 전도인각을 거르기도 했었다고 하죠. 그리고 결정적으로 1969년 8월 로만 폴라스키 감독이 영국으로 출장을 겪는 사이에 그의 부인이었던 샤론 테이트와 그녀의 친구들을 무참히 살해하는 행각을 벌이게 됩니다. 그 자리에 사실 찰스 메이슨은 없었어요. 그런데 이 찰스 메이슨 페미리들이 가서 그런 살해 행각을 벌인 것이죠.

심지어 샤론 테이트 같은 경우는 당시 임신 파일이라고 했다고 합니다. 정말로 많은 미국인들이 그리고 이것을 소재로 만들어진 영화가 켄틴 타란티노 감독의 2019년'One Supply in Hollywood'라는 영화입니다. 근데 이 맨슨과 그의 패밀리들이 히피였냐는 것에는 조금 논란의 여지가 있어요. 그 당시 보도에는 히피적이다 라고 보도를 했었죠. 누가 봐도 히피 모습을 하고 있었던 것은 맞습니다.

근데 히피들이 그렇게 막 에너지가 넘치고 누군가를 살해할 만큼 기가 세고 이런 사람들은 또 아니었거든요. 그래서 이 사람들을 히피라고 보기에는 조금 무리가 있다는 의견들이 있는데요. 어쨌든 당시에는 많은 사람들에게 히피에 대해서 굉장히 안 좋은 예식을 나눈 것은 사실이죠. 두 번째는 마찬가지로 1969년 12월에 있습니다. 1969년 8월에 우드스타 공연이 있었죠. 뉴욕에 베셀 평원에서 이루어졌었던 정말 대단한 뮤지션들이 참여를 해서 3일 동안 있었던 콘서트였었는데요.

그런데 사실은 우드스타 페스티벌이 정말 운이 좋아서 아주 큰 사고가 없이 넘어갔던 곳이지 아주아주 위태로운 증간들이 많았다고 합니다. 실제로 사망자가 있기는 했어요. 한 명은 트랙터에서 깔려서 숨지는 일이 있었고요. 또 다른 한 명은 아약을 과다 구경을 해서 그래서 사망한 일이 있었는데 폭력사건이라든지 이런 것들이 불거지지 않았기 때문에 다행히 넘어갔던 것이죠. 그런데 같은 해 12월에 서부의 우드스닥이라고 하는 알탄몬트 공연이 있었습니다.

공연을 준비하면서 경호업체가 필요하잖아요. 그런데 공연을 준비하던 사람들이 공용을 한 경호업체가 누구였냐? 헬스엔젤이라고 불리는 이른바 오토바이 폭주족이죠. 이 사람들은 무슨 생각으로 공유했는지 모르지만 마치 롤리스톤스를 공연을 하는데 악당의 소동이 벌어지게 됩니다. 그리고 메리디스 헌터라는 남성이 무대 위로 접근을 해요. 헬스엔젤 중에 한 명이 이 사람하고 시비가 붙게 됐는데 결국에는 헬스엔젤의 경호원 한 명이

이 메리디스 헌터를 칼로 살해하는 일까지 벌어지게 됩니다. 이 일로 인해서 몰링스톤즈와 미체버가 상당한 비난을 받게 됐고요. 그리고 이게 사실은 우드스닥에서 굵어지지 않았었던 일이 결국에는 나타난 것이다 라는 얘기를 했었죠. 여러 가지로 히피에 대해서 안 좋은 인식들이 퍼져나가게 되고 그리고 닉슨 행정부에 들어가서는 마약과의 전쟁을 상포를 하면서 사실상 히피가 몰락하기 시작을 하는 거죠. 결정적으로 중요한 것은 1973년 미국이 베트남전에서 철수를 하면서부터입니다.

그동안 많은 관심을 보여줬던 매스미디아가 이제 더 이상 히피에 대해서 관소를 보이지 않게 되고 점점 더 귀의 주류가 된 것이죠. 그리고 무엇보다도 이제는 살았잖아요. 히피 문화에 젖어있던 사람들도 이제는 주류의 세계로 돌아와서 가족을 꾸리기 시작하면서 자연스럽게 히피를 떠나게 됐습니다. 포레스트 웜프에서 제니하고 포레스트가 재회를 하고 이 제니가 자신의 아지트 같은 곳에 포레스트를 데리고 오죠. 그곳에서 많은 사람들을 만나게 되는데요. 특히 이 SDS의 버클리 집을 맡고 있다는 웨슬리를 만나게 됩니다.

근데 이 웨슬리가 군복을 입고 있는 포레스트를 보자마자'베이비 킬러'라고 이야기를 한 장면이 있죠. SDS라고 한다면 제가 예전 영상에도 설명을 드렸었는데요. Students for Democratic Society라고 해서요. 이 중에 좀 좌익 성향을 맞이한 학생단체라고 볼 수가 있습니다. 처음에 등장할 때에는 인권이라든지 경제적 불평등 해소, 그리고 경제적 정의를 외쳤는데요. 시간이 지나면서 반전운동에도 뛰어들게 되고 사회적 성향에 대해서 상당히 낭만적인 시각을 가지고 있었다라고 할 수가 있어요.

나중에는 폭력적인 성향까지 보이게 되면서 이것 역시 그들을 몰락시키는 데 요인이 되었습니다. 자 지금 굉장히 다양한 설명을 할 테지만 나오기 전에 히피에 대해서 간단히 요약을 하자면 히피는 이런 베트남전이나 케네디 대통령의 주음이라든지 어떤 경제적인 팽창이 멈추는 그런 상황에서 어떤 허무주의 이런 것 때문에 나타나기 시작했고

여기 동조하는 노력이 많아지면서 굉장히 큰 집단이 되었죠. 그러다가 여러 가지 범죄의 연루가 되기도 하고 굉장히 다양한 마약을 한다든지 그런 문제들을 일으키다가 결국에는 결정적으로 히피가 진짜 이런 법제직단이라는 생각을 떠올릴만한 사건들이 몇 번 있고 나서 마약 진화, 기타 등등에 의해서 결국은 사라진 거죠.

그런데 지금 완전히 사라졌다기에는 흰핀품이라는 게 남아있긴 하죠. 그런데 그 집단들의 정체성을 유지했던 메인 제너레이션은 사라진 거죠. 그리고 여기 또 나오는데 SDS가 나오고 흑 표정도 나와요. 이만큼 그 당시에는 카우다벌저 출권, 반문화, 저항 문화, 기존의 문화적인 관습이라든지 시스템에 도전하는 그런 움직임이 굉장히 많았다.

홀란시기에요. 웨슬리가 제니를 때리는 장면이 있어요. 당시 자신들은 진무적인 가치를 이해하고 평등을 이해하지만 조직 내에서는 또 다른 권위주의를 보여주는 폭력성을 보여주는 장면이라고 생각이 듭니다. 그런데 저는 사실 그 4실 모이는 장면이 굉장히 인상적이었어요. SES의 웨슬리, 히피였던 제니, 베트남전에 진심이 되었다가 다시 돌아온 군인인 포리스트, 그리고 흑효정도 거기에 나오죠.

그들이 조공하는 장면이 정말 혼란스러웠던 60년대를 저마다의 방식으로 살아나갔던 미국의 젊은이들의 모습을 보여주는 것이었다고 생각을 합니다. 오늘도 호리스트 검프 영화를 통해서 바라보겠습니다. 여기 아까 비트족부터 설명을 하잖아요. 인싸라는 얘기는 작은 소집단, 지성, 저희 대표하는 사람들끼리 모으는 인싸 클럽 그런 느낌이기도 했는데, 비트닉스는

그래도 카운터 컬쳐예요. 반문어예요. 기존의 어떤 기성의 사고방식에 도전하는 그런 그리스도 사람들의 집단이었고 이 비트, 비트닉스는 비트족. 우리가 얘기하는 그 비트가 맞아요. 리듬하는 비트. 그래서 나중에 제가 카운터 컬쳐 한번 쫙 설명하는 시간이 있을 텐데요. 카운터 컬쳐라 우리가 흔히 스트릿 컬쳐 또는 하위 문화

서브컬처 라고 하는 것들, 그거 한번 얘기할 거예요. 근데 거기에 또 나옵니다. 또 한번 비록 하고요. 여기선에. 60년대에 흥비만 있었던 건 아니고 보시면, - 이게 50년대에 없어졌잖아요. - 이게 어느 날 없어지진 않겠죠.

- 그렇지만 이제 다양한 문제집을 많이 하는 거죠. - 아, 마약을 봤죠. - 어떤 마약을 위한 제안 이런 것도 없어서 그런 시절이에요. 이렇게 하면 이렇게 20년이

털어버리기 시작합니다. 털어버리기 시작합니다. 털어버리기 시작합니다. 털어버리기 시작합니다. 털어버리기 시작합니다. 자연의 모습으로 돌아가자고 이런거에요. 그래서 나약하고 문식이 가졌다고 얘기하는데 방금 이랬다. 공원 모였다.

샌프라이스에서 이렇게 공원을 다 차지하고 있구나. 공원을 못 가는 거 아니야. 그렇죠? 외부에서 바라보는 신경이 어땠겠는지. 주자리 공개죠 마리아나가 나오잖아요

여기 보면 정부를 규정한다고 했잖아요 기존 체제는 규정을 규정해서 이기도 안 한단 말이에요 어떻게 보면 안 되겠어요? 여기가 빛이 같네요. 그리고 아니면 이렇게 손으로 다른 손을 쓸 수 없으니까 손으로 손으로 손으로 손으로 손으로 장식품을 만들고 살았어요. 여기 나온 게

아까 - 아. - 아. - 아. - 아. - 아. - 아. - 아. 경제적으로는 자신의 스스로를 가진 것입니다. 나는 그는 그는 그는 그는 그의 수준을 받았다. 그는 그의 일을 받았다. 그는 그의 일을 받았다. 그는 그의 일을 받았다. 그는 그의 일을 받았다. 하지만 미국은 그의 일을 받았다. 그는 그의 일을 받았다. 그는 그의 일을 받았다. 그는 그의 일을 받았다.

그의 일을 받았다. 그의 일을 받았다. 그들은 그룹이 흔들려 보이잖아요. 그들은 그룹이 흔들려 보이잖아요. 그들은 그룹이 흔들려 보이잖아요. 그들은 그룹이 흔들려 보이잖아요. 그런 식으로 그룹이 흔들려 보이잖아요. 그들은 그룹이 흔들려 보이잖아요. 그들은 그룹이 흔들려 보이잖아요. 이런 식으로 그룹이 흔들려 보이잖아요.

평화에 사랑하는 사람도 있었습니다. 여자들이 사회의 직업이 좀 다양해지고 높은 자리에 진출을 하겠군요. 여기 나와서 전자렌즈가 있는 것입니다. 좋고 없는 게 개발을 두고 얼마나 혁신이 없겠습니까? AI만큼 혁신이 없었을 거예요.

혁신은 70년대에 계속 얘기를 하는 거예요. 가솔의 가솔은 1907년에 36센트에 입장했고, 86센트에 입장했고, 86센트에 입장했고, 86센트에 입장했고, 86센트에 입장했고, 86센트에 입장했고,

86센트에 입장했고, 86센트에 입장했고, 86센트에 입장했고, 86센트에 입장했고, 87센트에 입장했고, 86센트에 입장했고, 70년에서 79년 사이에 2배로 된 성장. 이만큼 사회가 발전했다는 얘기도 하고 시급도 2백짜네.

그러니까 기본이 없지요. 그래서 그런 변화가 있고, 무게임이 자칭 수정수단으로 자리 잡고 몰래카메라가 60년대부터 70년대까지 70년대 보시면, 우리가 얘기하는'쇼라고 하는게'

드라마, 세디 등을 다 얘기하는 거고요. 아, 알겠어요? 뿌리? 모르시죠? 뿌리라는 영어로 불평한데 우리가에서 3년이 있었어요. 뿌리, 뭐냐면 아프리카. 결국은 인권 문제 흑인들이 아프리카, 아메리칸이 뿌리가 어디겠어요. 아프리카잖아요.

어떻게 노예로서 살아와서 모아는 고등학생의 노예로서 살아와서 잡혀오는 것부터 나오거든요. 인기였다. 인기였다. 가수의 가수는 많은 대고가 작아졌다. 대부라는 영화 알아요? 대고가 작아졌다. 대고가 작아졌다. 대고가 작아졌다.

대고가 작아졌다. 대고가 작아졌다. 'Taxi Driver''French Connection''George Lucas' 'Lustarable' which shattered box office records. 'The Connection''Also' saw a teenager 'becoming a treat' with a new form of entertainment. 이곳에 어떤 모습의 규모형을 70년대가 된다. 3년 후, 컴퓨터가 포즈고전한 사회에서. 1970년에 스페이스에르.

롱래의 스크롤이도 유명한 곳에 도착했고, 또는 유명한 곳에 도착했고, 또는 유명한 곳에 도착했고, 70년대에 남겨둘 수 있었는데 70년대에 남겨둘 수 있었는데 밑에 매일 만점스라고 해서 밑으로 갈수록 넓어지는 것 같아요 70년대에 남겨둘 수 있었는데

모든 가족이 1970년대에 대한 모습을 보여주시기 바랍니다. 그래서 패션에 대해서 얘기할게요. 사회적인 비경에 대해서는 이해가 되시죠? 60년부터 70년부터 계속 주류문화에 대항하는 비주류문화 또는 저항이나 이런 것들이 사회를 한 번 더 복잡하게 만들었던 거죠.

요구사항들이 많고, 다 다르고. 패션에는 아이콘이 한 명 있어요. 한 명이 있는데 그 중에 한 명이 트윗입니다. 트위디는 60년대 미니 스커트를 유행시킨 장모인이기도 해요. 모델이었는데요. 작고 왜소했습니다. 키가 큰 지금 현재의 모델이 아니고 키가 작고 희쩍 말랐습니다. 그런데 그 당시에 소녀같은

체형으로 몸매로 60년대의 특징인 직선적이면서 아주 짧은 인스커트에 아주 미니멀한 디자인이 딱 맞았던 거예요. 그래서 입걸이였어요. 그리고 제클린 케네비 오나시스였습니다. 제클린, 캐테디, 오나시스는 케네디 대통령의 부인이죠. 왜 오나시스가 됐냐면 나중에 케네디가 죽고 나서 오나시스랑 결혼을 다시 하거든요.

제클린이 있잖아요. 제클린의 우아하면서 그 당시가 좋은 시절이었기 때문이죠. 퍼스트 레이디이기도 하고 그래서 그녀가 입는 옷들이 굉장히 주목을 많이 입고 인기가 있었고요. 이때부터 미국 디자이너의 옷을 입기 시작한 거예요. 모나리스는 그리스의 선박왕이에요. 선박 어마어마한 디자인.

그 다음에 옷을 예쁜 거죠. 옷을 예쁜의 오드레폰을 보시면 약간 트위기처럼 마르고 잡고 그죠? 근데 패션계에서 되게 좋아하는 애교였죠? 오드레폰의 옷은 거의 지방시 디자이너와 디자인을 합니다. 오드레퍼는 지방시의 뼈는 생각할 수가 없는데

제가 나중에 영화를 또 오드레퍼는 다루긴 할텐데 지방시 디자인을 거의 입었어요. 얼마나 예쁜지 제가 되게 되게 좋아하는 옷들을 보여주죠. 60~70년대 패션이라고 하면 50년대의 특징인 허리에 올리고 풋스컷이 누웠다면 10년대는 직장을 가진 여성들이 늘어났다고 말씀드렸잖아요

그러다 보니까 조금 투피스 형태의 활동이 편한 그런 것들도 많이 나왔고요 그다음에 스커트가 트위기를 통해서 널리 커지게 된다 그리고 미니 미니 스커트가 많이 붙어졌고 벨 같은색, 밑으로 넘어가는 넓어지는 청바지 이런걸 많이 입었죠. 그리고 컬러웨이가 이래요.

컬러가 약간 채도가 낮은, 아주 성평한 색은 아니지만 채도가 낮은, 그래도 하얀색 검은색이 많이 섞여진다는 그런 색이 많아요. 컬러스를 했어요. 이게 70년대에서 80년대 넘어가는 고려 모습입니다.

저정도의 80년대 분은 아니에요. 80년대 초반까지. 80년대는 70년대 후반에 그대로 남아있긴 했어요. 그런데 80년대에 오면 정차정차 아주 직업군이 다양해진 여성들의 니즈가 반영이 됩니다.

그리고 여자들이 고위직을 많이 받아요. 예를 들면 판사, 변사, 의사. 전문직이라고 할 수가 있겠죠. 고수익을 보장해두는 그런 전문직을 많이 갖게 돼요. 이 여성들이. 그게 80년이 됩니다. 얼마 안 됐어요. 그러면서 여자들이 파워숄더를 입기 시작하는데 조금 이따 설명할게요.

80년대 볼게요. 이 시각 세계였습니다. 이 시각 세계였습니다. 이 시각 세계였습니다. 이 시각 세계였습니다. -필만한 기술을 통해 -필만한 기술을 통해 -필요한 기술을 통해 -필요한 기술을 통해 -필요한 기술을 통해 -필요한 기술을 통해 -필요한 기술을 통해 -필요한 기술을 통해 -필요한 기술을 통해

-필요한 기술을 통해 -필요한 기술을 통해 -필요한 기술을 통해 -필요한 기술을 통해 -필요한 기술을 통해 그는 헬스와 마질을 하신 것을 다닐 수 있습니다. -뭐야! -뭐야! 이 전체는 다 섞여서 나오는데요.

지금 레이버 대통령은 아세요? 레이버 대통령은 원래 배우죠. 음악은 미디어의 소통식이라고 보시면 됩니다. 그래서 미디어가 오버이버에서 미디어가 회원이나 TV 라디오 TV가 오버이버가 중요해서 여러 가지를 해야해요. 미쳐지죠?

이제 회원, 회원, 회원, 이런 것들이 있어요. 이제 공포기 이런 것들은요. -뭐가 아픈 것 같은데. -뭐가 아픈 것 같은데. -뭐가 아픈 것 같은데. -뭐가 아픈 것 같은데. -뭐가 아픈 것 같은데. -뭐가 아픈 것 같은데. -뭐가 아픈 것 같은데. -뭐가 아픈 것 같은데. -뭐가 아픈 것 같은데. -뭐가 아픈 것 같은데. -뭐가 아픈 것 같은데. -뭐가 아픈 것 같은데.

눈골이 있고, TV에서 다양한 쇼들이 너무 막힌 눈이 예쁘게 됩니다. 스포 볼트입니다. 미국 쪽식으로 나오니까 - 저번에 소위트 유니온이 나오잖아요. 그래서 이때만 해도 냉전 제재라고 하는 소위트 유니온과 미국 보필트로와 일단의 자유주의 국가들.

사이에 벽이 컸고. -뭔요. -뭔요. -제가 보여드리고 싶은 사실은 어떤 이미지죠. 이 당시에 문명인의 동거를 떠나서 어떤 식의 정체력이 이벤트가 많았고, 거치만 전쟁이 특혜 없으진 않았을 것 같기 때문에

크게 자는 건 없지 않았어요. 자자락에 그때는 이리스자리 안전, 이란과 이란과 정리를 수준으로 수준으로 수준으로써 목소리로 수준으로 수준으로써 크게 소련과 미국에 대한 소련을 얻는다. 그 밖의 미디어 것들이 주문이 잘 안전한 미국의 문화들이 권세를 얻고 자는 것입니다. 이랑, 3의 8의 8의 일을 받았다.

- 아, 투자들이 아주 모르는 게 더 많은데, 사업 안은 매일에 있는 것 같아요. - 아, 이게 스포츠가 또 굉장한 목걸이에다 보는 도움이 되는 스포츠에 대한 관심이 많아지거든요. - 이번 토요일 아침에, 카투를 유명하다.

그때 애들이 학교 안 오고 집에 가고 있는데 TV를 봤는데 본 거죠. 뭐 그런 거? - 게임이 너무 많아서,'Pac-Man Fever'이 팩맨 아세요? - 오케이. 팩맨 아세요? - 팩맨 아세요? - 팩맨 아세요? - 팩맨 아세요? - 팩맨 아세요? - 팩맨 아세요? - 팩맨 아세요? - 이게 팩맨 아세요? - 팩맨 아세요? - 팩맨 아세요? - 팩맨 아세요? 이 날의 아이디가 제작되어 있는 것입니다. 지금의 아이디가 제작되어 있는 것입니다.

지금의 아이디가 제작되어 있는 것입니다. 지금의 아이디가 제작되어 있는 것입니다. 지금의 아이디가 제작되어 있는 것입니다. 지금의 아이디가 제작되어 있는 것입니다. 지금의 아이디가 제작되어 있는 것입니다. 지금의 아이디가 제작되어 있는 것입니다. 지금의 아이디가 제작되어 있는 것입니다. 지금의 아이디가 제작되어 있는 것입니다. 지금의 아이디가 제작되어 있는 것입니다. 지금의 아이디가 제작되어 있는 것입니다. CNN은 이 영화의 아이디가 제작되어 있는 것입니다. 지금의 아이디가 제작되어 있는 것입니다. 이 영화의 아이디가 제작되어 있는 것입니다. 지금의 아이디가 제작되어 있는 것입니다.

지금의 아이디가 제작되어 있는 것입니다. 106 miles to Chicago. We've got a whole pack of gas. Half the time to address. - San Diego. - Paul E.D. of Jersey Shore was born on this date. July 5, 1980. No reason, we just really wanted to let him. We're acting up for $250 million in damage. We go to Australia. 오� Explorabilind 워낙 바람에 공 exponent

받아보지 그�Collusion 부불� toe - 아이고, 저거는 지금. - 스포츠리에 다가가고 싶다. - 아는거는 한국의 세계에 대한 경험을 보고 싶다. - 일본의 세계에 대한 경험을 보고 싶다. - 일본의 세계에 대한 경험을 보고 싶다. - 일본의 세계에 대한 경험을 보고 싶다. - 일본의 세계에 대한 경험을 보고 싶다. - 일본의 세계에 대한 경험을 보고 싶다. - 일본의 세계에 대한 경험을 보고 싶다. - 일본의 세계에 대한 경험을 보고 싶다. - 일본의 세계에 대한 경험을 보고 싶다. - 아, 생일, 지게글.

- 아, 생일, 지게글. - 아, 생일, 지게글. - 아, 생일, 지게글. - 아, 생일, 지게글. - 아, 생일, 지게글. - 아, 생일, 지게글. - 아, 생일, 지게글. - 아, 생일, 지게글. - 아, 생일, 지게글. - 아, 생일, 지게글. - 아, 생일, 지게글. - 아, 생일, 지게글. - 아, 생일, 지게글. - 아, 생일, 지게글. - 아, 생일, 지게글. - 아, 생일, 지게글. 나이키마 제가 80년대를 설명할 만한 좋은 자료가 있나 봤는데 많이 없어요 80년대 왜 그러냐면

80년대 60년대부터 포스트 모던한 사회가 시작이 됐다고 했잖아요 그러다 보니까 이런저런 운동이 많이 일어났을 때가 60~70년이고 그 이후로는 어느정도 현대화에 더불어 포스트 모던함이 같이 동반하면서 가는 안정적인 기도가 만들어집니다. 기술 발전은 계속 되죠. 그렇게 모던함이 없어지는 건 아니에요. 포스트 모던함이 60~70년을 늘렸다면

이제는 밸런스가 만들어지고 사회가 안정화되어 있고 그런 시기가 온 거예요. 전쟁이 없었기 때문에. 그러면서 포스트 모던이즘이 극도로 활발하게 진행이 되어서 뚜렷한 어떤 물론 인형적으로 아까 말씀드린 것처럼 소위트 유니온과 미국이 양대 산맥을 누르면서 안정적인 서로 교류가 없어요.

여기는 대신에 여기는 여기대로 안정적이고 저기는 저기대로 안정적인 어떤 사회체계가 만들어지고 80년대를 보내게 됩니다. 그러다 보니까 80년대를 특징 지어서 딱 80년대는 이 거야! 라는 게 사실 없다고 볼 수도 있어요. 그래서 90년대는 더 합니다. 제가 90년대 자료차는 죽는 줄 아는데 없더라고요. 1980년에 미국의 기술이 많은 기술이 있었습니다.

많은 새로운 기술이 있었습니다. TV를 중심으로만 영화와 콘서트 공연들이 있겠죠. 메인 TV이고 여기에서 보여지는 그런 모습들, 컬쳐. 이제 상점을 볼게요. 여기 영상에서 보실 만한 것은 80년째는 대충 어떤 생각을 했고

헤어스타일이나 메이크업이나 스타일이나 어떤지 보실 수 있어요. 수익이 높아지는 디몰스에 있는 곳이 있습니다. 여성의 인권이 높아지면서 참고 살지 않는 곳이 있습니다. 예전에는 참았던 곳을 안 참고 이혼해버리는 곳입니다. 경제적으로 독립할 수 있는 직업을 가지고 있었는데 이혼이 많이 있었습니다.

낮에 돌발적으로 늘어납니다. 또는 데이케 서비스 라인으로 늘어납니다. 자 이렇게 보시면 수입이 1.5배 정도 뛰었잖아요.

그만큼 경제도 1.5배 성장한다고 보시면 됩니다. 그러니까 인컴이 올라간다는 얘기는 경제적인 수준, 미국의 부유함이 1.5배 뛰었던 것입니다. 조금 넘어갈게요. 자, 제 10년대부터 50년대에 무렵부터 만들어낸 삶의 라이프스타일을 그대로 가져가고 있죠.

사실 여성의 취향이 수익이 굉장히 늘어나고 주요하게 변화된 내용이라고 하시는데 자동차는 지금 슈퍼마켓 상태가 있는데, 어느 정도 완성됐다고 보시면 됩니다. 대상 가격은 1980년에 1.70$, 그리고 한 골고루는 86$, 그리고 한 골고루는 86$. 한 골고루는 55$, 그리고 한 골고루는 16$.

차의 학교 비율은 가격에 비교해 보자. 지금의 모서리랑은 굉장히 다르다. 거의 완성된 기회를. 이 영상은 굉장히 다르다. 이 영상은 굉장히 다르다.

요즘은 인터넷에 있는 영상이 많습니다. 인터넷에 있는 영상이 많습니다. 인터넷에 있는 영상이 많습니다. 인터넷에 있는 영상이 많습니다. 인터넷에 있는 영상이 많습니다. 케이티비가 럭지영을 하면서 생긴거잖아요. 케이티비가 럭지영을 하면서 생긴거잖아요. 케이티비가 럭지영을 하면서 생긴거잖아요. 케이티비가 럭지영을 하면서 생긴거잖아요. 케이티비가 럭지영을 하면서 생긴거잖아요.

케이티비가 럭지영을 하면서 생긴거잖아요. 케이티비가 럭지영을 하면서 생긴거잖아요. 그쵸. 인기가 있었다 이런 것들도 마찬가지로 매일씩 방금을 한 것이 매일씩 방금을 한 것이 다이너스티, 달러스 이런 것들도 다 굉장히 유명한 선생님이에요

그리고,'Murder Shira'을, 또는'Highly Popular'에 프로그랜�된 것들 마이아미 바이아드가 1년에 더욱 큰 영향을 받았다는 것입니다. 이 영화가 이름을 막 알려주지 않았어요.

엄청 유명한 코스피 쇼. 일요일 방역에서 우리나라에서 코스피 쇼가 어머머에 유명한 흑인 가정을 보여주는 드라마. 긴 Floyd이 가장 재미있게 치는 piss

오픈post itsüher 이 당시, 이걸 왜 줄줄줄줄 계속 얘기하셨어요? 지금까지도 어느 수 영향을 끼치는 캐릭터라든지, 그라마에 두고, 그라마에 두고, 그라마에 두고, 80년대에 대기를 그냥 흩어져 나왔다는 이유고, 그 이유는 TV가 집중마다 다 놓여서 방방판을 들었고,

그리고 비디오 아세요? 비디오 사는 여러분 모르시죠? 비디오라는 기계가 있어서 거기에 뮤비 테이프를 넣어서 영화를 보기로 했죠 일종의 카드 체인처럼 재생시키는 것이고 캠코더 같은 것도 생코더에도 카드 테이프를 하는 게 있어요 가족들과 함께하는 프로그램이 있었습니다.

이 시각 세계였습니다. 이 시각 세계였습니다. 이 시각 세계였습니다. 인테두라고 비슷하잖아요. 인테두를 매일 뽑고 있어요. 인테두를 아직도 못 뽑아가지고

인테두를 못 뽑아가지고 인테두를 하잖아요. 젤다이전전, 아직도 있잖아요. 스포츠 스포츠가 하나의 엔터테이먼즈가 되었다. 여러분이 지금 있으면 참 좋아서. 네, 나이스 포즈. 스포츠가 하나의 엔터테이먼즈가 되었다.

여러분이 지금 있으면 참 좋아서. 네, 나이스 포즈. 작성의 1982 앨범,'리로브'가 세계 최고의 앨범으로 더욱 66백의 코비를 발표했습니다. 뮤직비디오가 스토리를 갖고 처음으로 나타나기 시작합니다. 나랑랑 조각할 수 힘들었을 것 같아요. 오브라운을 나중에 조금 더 하는 거니까

그리고 힙합, 90년대의 힙합이 어마어마하게 되었습니다. 패션이 생긴 미미가 무엇을 입고 있는지 패션에 대해서는 제가 질문을 드리겠습니다. - Anyone who ever lived in the 80s can tell you it wasn't only a different decade, but it was a different century. MTV was going strong and bringing us superstars like we've never seen before. - 패션이...

- 지금 보시면서 느끼셨겠지만 80년들 얘기를 하면 일상 사람들의 삶에, 일반 사람들의 삶에 일상생활에 티비가 가진 비중이 너무 커요 그래서 이때부터 나와요 포테이티드 카우치 카우치 포테이터 있죠 앉아서 티비 하는 사람들 살이 이마이마 하는 사람들도 있잖아요 그런 사람들도 등장하고 매체 어떤 중독 이런게 이때부터 시작되고 지금은

TV 앞에 안 들어오라고 해도 나는 내 거 보고 가족끼리 다 자기 핸드폰 보고 있잖아요. 저의 딸은 제가 차를 같이 타고 볼 때 라디오 좀 싫어하는 거죠. 본인은 본인의 음악을 듣고 싶은 거지. 나는 내 음악을 듣고 너는 이 음악을 들어라 이런 거죠. 지금은 그런 시대고 이전에는 다 같이 모여서 다 같이 같은 음악을 듣고 다 같이 같은 TV를 보고 이랬던 시대입니다.

각자 성격 배경이 다른 저와 우리 딸의 당연히 갈 수 있을 것 같았죠. 실남대의 흐름을 보여주는 동영상 같은게 주로 등장하는 것이 그래서 어쩔 수 없이 TV를 중심으로 한 미디어 안의 미용이 얼마나 파워프라인지를 잘 보여줄 수 있어요. 그리고 스포츠가 상업화기 때문에 스포츠 스타가 연예인 부부로 바뀌게 되고

그런게 다 할 필요가 되요. 그냥 TV로 거기를 볼 수 있거든요. 이전에는 다 적었어요. 그런 얘기들이 쭉 나오고 여기는 인테리어 문제도 나오긴 하는데 드라마나 해볼거에요. -"Clear furniture made it come back in the 80s in a big way." "Blue side became very popular during the decade and it was popping up in homes, businesses, and everywhere."

"This train was originally part of the Art Deco trains in the early 20th century." "If you had a clear table, it could be a good thing, though." "No one was going to try to play footsie and not be seen." 제가 이것에 대해서 설명을 드릴거에요. 80년대에 어떤 양식이 있다면 유일하게 고를들이에요. 맨피스 스타일이라는 건데요. 맨피스 그룹이 있었어요. 그것에 대해서 조금 이따 다시 설명할게요. 그밖에 건 사실은 그렇게 크게 변화가 없고

이것도 이제 단각자 이 영상은 제작용으로 인정되어 있는 것입니다. 그리고 이 영상은 제작용으로 인정되어 있는 것입니다. 생각보다, 제작용으로 인정되어 있는 것입니다. 이 영상은 제작용으로 인정되어 있는 것입니다. 로라 애슐리라는 여성 디자이너가 만드는데

이런 꽃뿐인 것 같아요. 로라 애슐리도 우리나라에 지나가다 보니까 TV 돌리다 보니까 로라 애슐리도 나오더라고요. 되게 대중적인 - 공간에 있는 공간에 있는 것과 함께한다는 것입니다. - 공간에 있는 것과는 없지 않습니다. - 공간에 있는 것과는 없을 것입니다. - 공간에 있는 것과는 없을 것입니다. - 공간에 있는 것과는 없을 것입니다. - 공간에 있는 것과는 없을 것입니다. - 공간에 있는 것과는 없을 것입니다. - 공간에 있는 것과는 없을 것입니다. - 공간에 있는 것과는 없을 것입니다. - 공간에 있는 것과는 없을 것입니다.

- 공간에 있는 것과는 없을 것입니다. - 공간에 있는 것과는 없을 것입니다. 자, 무선폰이 없으니까 다 무선폰이잖아요. 여기 보면은 여자애들끼리 피가 걸고 이런 정도로 미국에 오시면 전화기에 전화 끝까지 연결된 선이 엄청 길어서 전화기를 갖고 다니면서 통화를 하고 이런 거든요. 전화기 들고 전화 이렇게 수화기까지 들고 그런 것들이 통신이 발달한 걸 보여주는 거죠.

예전엔 전화 하나둘 있고 언젠다 연락할 때 왜냐하면 전화기가 집집마다 없으면 전화에 걸릴 게 없어요. 우리 집에 전화기가 있어도 누가 걸어줘야 될 거 아니야. 그런데 집집마다 전화기가 있었고 사실은 이제 방법마다 전화들로는 그런 수준이 됐다. 지금은 개인화된 모바일 폰을 쓰죠. 집에 전화기 있는 사람 있어요? 어떤 말이냐면 유선전화. 유선전화로 있나?

스마트폰 말고. 없어요? 네, 이렇게 찍을게요. 이게 선이 깁니다. 수화기까지 선도 길고 그래서 어... 이게 또 전화기 가능이 있었겠고 그죠? 넘어갈게요 그 다음에 레이스 이런 이제 한 번으로 직조술이 뭐 발달한 얘기죠? 레이스라던지 여기 야영은 천으로 떠버릴 수 있었고

이게 커팅도 있을 만큼 합성성도 많이 발전했던 거고 그런 얘기에요. 디자인은 이렇습니다. 지금이랑 비슷한가요? 핑크색으로 꾸미거나 이런 것들이 지금 인테리어랑 비슷한 곳이 있죠. 더 멘트 한번 더 그래서 어릴 때 이미 애들이 올라가서 TV가 넘어졌고 다리가 부러졌느니 이런 얘기는

TV에 올라가는 얘기는 되게 많아요. 이런 TV가 있던 시기에 TV에서 뛰어내리느니 이런 얘기 많거든요. 그만큼 상자 안 됐었죠. 브라운과는 뒤에가 조금씩 생겼어요. 그 안에 진동 상태고, 그래서 화면에 비춰지는 그런 원리인데, 지금의 화면이랑은 굉장히 다른 원리입니다.

스크린에 붙이듯이 하는 원료들이 있습니다. TV를 모시는 장이 있었습니다. 그 다음에 위판. 장신구 모양을 묶여주는 것 같아요. 이태리어 관련해서 이게 맥기 스타일, 캐스터입니다. 'Occasionally in the later 80s, 니온이 seem to leap off store signs and into the homes with little dashes of it here and there.

It may have just been war in a teen or younger household, but it was certainly there. 이때부터 비디오 아트라든지 그런 것들이 좀 생기기 시작했고, 예술 영원에서는 아니죠. 백남준 씨의 비디오 아트. 아 백남준씨 몰라요? 아 네. 우리나라 사람으로서 우리나라에서 비디오가 이렇게 브라운관을 여기저기 설치해서

그거를 이제 예술형으로 끌어올리는 사람이죠. 편집기술관 과청에 가시면 가운데 이렇게 윤납룸 작품 있잖아요. TV 브라운관을 쭉 읽는 거에요. 저는 디지털 TV도 아니고 브라운관이에요. 그리고 호대 뭐 하겠고, 너무 많이 보고 있어요. 네, 그리고 또 한 가지, 80년대를 대표하는 어떤 용어 중에 하나가 여피입니다.

여피가 뭐예요? 명, 얼번, 피포부. 옆이라고 하거든요. 히프처럼 비슷하게 만들어지고요. 나이가 전부 월번 도시에 사는 프로페셔널 히프일거에요. 프로페셔널은 전문직. 그래서 옆에다 한 번 해볼게요.

조금 속혀서 나오긴 하는데 80년대 목표거든요. 우당체낸지 주인공의 직업이 주로 직장에서 일하는 사람들이고 경찰이나 공직자들이 나오는 그런 이 시각 세계였습니다. 그럼 전 세계에서 완전히 rad. - You look so much better. - Welcome to Ms. Mojo, and today we're counting down our picks for the top 10 decade-defining fashion trends of the 1980s. - Hey, you guys know anything from the 20th century?

- For this list, we're taking our souped-up DeLorean 적인 time to take a fresh look of the 1980s 이 시각 세계였습니다. 이 시각 세계였습니다. 이 시각 세계였습니다. 10. scrunchies - Veronica, finally.

- Hair accessories were all the rage during the 1980s, with very few being as popular as that faithfully strong tie, no mess with scrunchie. This fabric covering elastic came in a variety of shapes and colors, and served as the perfect alternative when that favorite headband just wouldn't make the grade. Plus, the soft outer covering of the scrunchie made sure hair was never torn out or damaged, no matter how high it was or how much often the hairspray was applied. - The top one, the top one, the top one. - The top one right now, aerosol hairspray with silk protein.

- The top one, the top one. - The top one. - The top one. 머리 앞머리도 세우고 있었던 스프레이하고 왁스 이런 것을 처음으로 사용해서 머리 모양을 만들고 그랬던 식이에요. 우창근으로 머리 붙고 유행을 위해 주기 때문에. 9. 미니 스크립 이 시각 세계였습니다. 안녕하세요, 안녕하세요.

-너 8. The Yumpy Look. The hippy look of Birkin Socks, Flowers, and Loans was always dead in the 1980s. 그는 무엇을 도와주신 것을 원하는 것입니다. 그는 무엇을 도와주신 것을 원하는 것입니다.

그는 무엇을 도와주신 것을 원하는 것입니다. 그리스도는 무엇을 도와주신 것을 원하는 것입니다. 그는 무엇을 도와주신 것을 원하는 것입니다. 그가 고장의 관계가 전 입니다 더 regulate

하루메ue - 안녕, 쿠리. - 아, 여기. - 감사합니다. - 감사합니다. - 감사합니다. - 이 자리에 있는 거 맞죠? - Let's go to the Blue Moon allowance. - No.7. The Miami Bites. - You want to get hacked? - Why you love it? - Miami Bites라는 시리즈 물이에요. 거기에 나왔던 물이 한마디로 Miami 스타일이죠? 이 영상은'백한 비트'를 포함하고 있습니다. 이 영상은'백한 비트'를 포함하고 있습니다.

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브라이브 컬러로의 fashion statement, a rallying call out to anyone with an eyeshot that said"hey look at me" 팬� especially seemed to pounce hard on the neon trend, trying on a seemingly endless array of attention grabbing the body of neon colors, meant to drive the fake eyeballs back to what we were doing. And you know what? It worked! -라시아인의 이름으로, 이 부분은 수정한 것이다. -라시아인의 이름으로, 이 부분은 수정한 것이다. -라시아인의 이름으로, 이 부분은 수정한 것이다. -라시아인의 이름으로, 이 부분은 수정한 것이다. -라시아인의 이름으로, 이 부분은 수정한 것이다.

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왜 그랬을까요? 지휘향상과 발려주세요. 여성의 입관 향상과 여성들이 보이지게 오르다 보니까 홀더가 자기 여정 힘을 나타내는거죠. 파워하고 싶어요. 그래서 이렇게 어깨에 헤드가 거의 3cm 이상 올라가고 옆으로 5cm만 하고 주눅을 넣어서 펌크 소매라고 하죠. 그런 소매들이 많이 나타납니다.

이 시각 세계에서 가장 큰 소매들이 있습니다. 고생은 알겠지만 바지 수트를 처음으로 입기 시작한 그 유무역이에요. 팬트로 된 여자들이 바지로 유아해지는 남성들은 있었던게 70년대만으로 80년대만으로 일방적인 경험이었죠.

- Before you reveal our message, one of the fashion statement of the LKB, your leggings, I'll talk to you about the fashion days, and sign of the mentions. - What's the name of this? - MCM. - I'm a single one. - Fabulous. - No one has a go on. 아~ 그래서 여울구기 라고 했지? 오~ 이런 로가가 염소기 공원인 것 같아요.

일단 건강에 대해서 기본으로 짐에서 운동하고 나의 여울구기의 원활을 이루기 때문에요. 그리고, 재즈, upbeat, 연습을 시작합니다. - 네. - 네. - 네. - 네. - 네. - 네. - 네. - 네. - 네. - 네. 그러면서 형광을 쓰이는 모습을 보여주죠. 스포츠여가 하나도록. 전문 스포츠 선수가 아니어도 스포츠여는 2차션을 보여주죠.

-뭐가 제일 좋은 예언을 볼 수 있을까요? -뭐가 제일 좋은 예언을 볼 수 있을까요? -뭐가 제일 좋은 예언을 볼 수 있을까요? -뭐가 제일 좋은 예언을 볼 수 있을까요? -뭐가 제일 좋은 예언을 볼 수 있을까요? -뭐가 제일 좋은 예언을 볼 수 있을까요? -뭐가 제일 좋은 예언을 볼 수 있을까요? 자, 설명하려고 했지만 시간이 별로 남지 않아서 80년 내로 추경돼서 다시 한번 정리를 하면요 뒤에 또 한번 설명할텐데 아주 중요한 키워드는 여필. 여필의 특징은

돈을 많이 버는 도시 사람들이 없기 때문에 그들의 옷차리는 주로 스타일로 입었고 파웃풀도 다는 수트에다가 스포츠카락 그 다음에 밑에 나오는 게 뭐냐면 DINK이에요. DINK가 뭐냐면 DURN INCOME NO KEYS거든요. 그래서 둘이 결혼을 할 수가 없는데 둘 다 엄청 돈을 많이 벌어. 그러나 애는 없어.

이런 상태. 이게 80년대의 어떤 특징적인 사진을 찍었고 그 사람들의 패션을 해서 파워스트가 들어간 숄더 같은 경우가 수품 차림, 엔터테인먼트 영역에서는 과한 화장과 과한 옷차림 이런 것들이 있었다. 다음 시간에 사진표현 때 마저 하면서 수화로 활성하도록 할게요. 렌피스 디자인 도전을 활성하면서 여러분은 여기까지 하겠습니다.